Вар’єте — це вид розважального шоу, вистава, складовими якої є короткі окремі номери найрізноманітніших жанрів: музика, хореографія, циркові оригінальні жанри, акробатика, репризи. Традиційно такі програми не мають суцільної сюжетної лінії, але можуть бути пронизані спільною стилістикою чи ідеєю. Часто невід’ємним елементом вар’єте є супровід ведучого/-ї — конферансьє чи церемоніймейстера/-ки. Вар’єте з французької перекладається, як “різноманітність”. А дінер-шоу своєю чергою — це поєднання яскравого різножанрового шоу з гастрономічним досвідом ресторанного формату.
В Україні такі шоу не є поширеним явищем. Причини цієї ситуації вартують ґрунтовної культурологічної розвідки. Проте на поверхню зринають наслідки безгрошів’я дев’яностих, радянської окупації, експансії великих імперій, в культурних явищах яких також не існувало театрів формату вар’єте.
Історія та походження
Вар’єте як жанр розважальних вистав у Європі бере свій початок у Франції XIX століття. Його корені сягають традицій французьких кафе-концертів та мюзик-холів, які пропонували публіці поєднання музики, танцю та комедійних номерів. У таких закладах відвідувачі могли насолоджуватися виступами за келихом вина або кави та неформальною розмовою. З часом кафе-концерти перетворилися на повноцінні заклади, де глядачам пропонували складніші й ефектніші шоу-програми.
У другій половині XIX століття вар’єте набуло популярності завдяки таким знаковим місцям, як паризький Folies Bergère та Moulin Rouge. Ці заклади привертали увагу не лише місцевої еліти, але й відвідувачів з інших країн, пропонуючи вистави з участю танцівниць, музикантів та акробатів.
На початку XX століття вар’єте почало ширитися за межі Франції, з’являючись в інших великих містах Європи — Лондоні, Берліні та Відні. Тут воно набувало локальних рис, але зберігало дух паризької оригінальності. У Німеччині, зокрема, вар’єте стало більш експериментальним, демонструвало не тільки розважальні номери, а й соціальну та політичну сатиру. Це був період розквіту мистецтва вар’єте, коли кожен заклад намагався відзначитися та привернути увагу оригінальними номерами та екстравагантними виставами.
Згодом, у середині XX століття, вар’єте почало поступово втрачати популярність через появу нових форм розваг, зокрема кінематографу та телебачення. Проте з 1980-х років спостерігається відродження інтересу до перформативного мистецтва. Сьогодні вар’єте є невіддільною частиною європейської культурної спадщини і одним з найбільших ринків робочих місць для циркових артистів.
Цікаво, що паралельно з розвитком вар’єте в Європі, схожі процеси відбувалися і в Сполучених Штатах Америки. За океаном прототипами вар’єте (різножанрових шоу) вважаються мюзик-хол та водевіль. Проте в Америці ці розваги театрального типу еволюціонували в телевізійні late-night-show та інші тв-формати.
Особливості вар’єте
Уявіть собі вечерю в престижному ресторані. Ви в красивому вбранні, на столі горять свічки у вишуканих свічниках, дзвенять бокали, свято життя в самому розпалі. Це може бути побаченням, зустріччю з друзями в честь святкової події, корпоративною вечіркою чи сімейною урочистістю. Можливо, сама зустріч і є нагодою для святкового антуражу. Отже, атмосфера здається не буденною, але уявити її цілком реально.
А тепер додаємо в цю обстановку шоу-програму. З живою музикою, тут все зрозуміло — на наш вибір соло музикант за роялем, кавер-бенд, чи гурт зі своїм авторським репертуаром. Тепер уявімо сцену і танцівників з хореографічними постановками, які притягують ваші погляди. Залишилось додати лише циркові номери: жонгляж, акробатика, ілюзії, оригінальні жанри, повітряна гімнастика, еквілібр, каучук, трохи гумору чи навіть клоунади; елементи стенд-апу, акторські етюди чи масові замальовки теж тут. Супроводжуємо це сюжетною лінією чи просто модерацією ведучого/-ї.
Вуа-ля — щойно ваша фантазія відвідала вар’єте. Якщо окрім напоїв та снеків, ви уявили повноцінну вечерю з декількох страв — це було дінер-шоу.
Такий вид дозвілля створює унікальний досвід, який дозволяє відчути себе частиною ексклюзивного середовища, що поєднує розвагу і культурний відпочинок, а також надає відчуття особливої події.

Для багатьох циркових артистів робота у вар’єте є більш привабливою, ніж у класичних циркових програмах, завдяки стабільності умов, які забезпечують стаціонарні сцени. Такі місця часто обладнані сучасними технічними засобами та гарантують більше безпеки і комфорту для артистів, ніж більшість циркових наметів. Власники таких закладів турбуються про свою репутацію та підтримують високу якість вистав, оскільки одним з завдань є приваблювати постійних відвідувачів, які до того ж є дорослими людьми зі сформованими смаками та запитами до розваг. Багато європейських вар’єте мають довгу історію, тому артисти, що обирають цей напрямок, стають частиною багаторічної традиції, це додає престижу їхній кар’єрі.
Ось як коментує особливості роботи в вар’єте Андрій Писюра — досвідченого циркового артиста, акробата, засновника і одного з близнюків дуету Duo Twins:
“Ми працювали в форматі діннер шоу на кораблі, а також у вар’єте-театрі Ронкаллі. Бувало складно, коли глядачі не розуміли на чому варто сконцентруватися: на їжі, чи на шоу. Деякі навіть скаржились на це. Ще інколи виникали проблеми з тим, щоб розминутися з офіціантами. Але не в нас, в інших артистів.
Людей менше в вар’єте, ніж в цирках чи на театральних сценах. Фідбек не такий гучний. Але найпомітнішою відмінністю від інших форматів є те, що глядачі знаходяться справді близько. З одного боку, нам це підходить і приносить багато задоволення, бо наш номер дуже емоційний і ми комунікуємо з аудиторією тісніше, наші емоції помітніші. А з іншого боку — глядач бачить кожну деталь. Недосконалості в костюмах, гримі, виконанні складних елементів значно помітніші також. Не можна тяжко видихнути чи щось прокоментувати, не можна труситися, балансуючи, бо це відразу помітять.”


джерело: DUO Twins Instagtam
А ось, що пише про роботу в таких форматах артистка в жанрі хула-хупи Ірина Гладка:
“Мені подобається робота у варʼєте та діннер шоу Німеччини. Зазвичай це чисте, тепле, інколи дуже візуально гарне місце роботи. Окрім цього це досить непогано оплачувана робота. Приблизно десь так я собі все і уявляла, коли тільки мріяла увійти в цю сферу. Але я повинна сказати, що як артистка з танцювальним минулим, я мрію про співпрацю з режисерами, які поставлять шоу, в якому кожен артист буде мати змогу професійно зростати, спробувати нові цікаві образи, можливо повністю перевтілитися… На жаль, мій досвід це просто збирання шоу з готових постановок, коротке інтро і фінальний уклін.”


джерело: Instagram Ірини
Найвідоміші вар’єте-шоу Європи
Хоча корені вар’єте сягають в Парижу, сучасні паризькі театри такого формату пропонують швидше кабаре та бурлеск своїм глядачам. Так Moulin Rouge, Lido та Dark Horse відомі швидше своїми хореографічними постановками, мюзиклами чи еротичними перформансами. Циркове мистецтво у Франції користується не меншою популярністю, але сконцентроване воно все ж у більш традиційних циркових закладах.
Німецькі ж вар’єте-шоу зберігають різноманіття жанрів та вражають глядачів поєднанням елегантності та видовища. Німеччина вважається країною, що найкраще зберегла і продовжує плекати цей жанр розважальних заходів.
Friedrichstadt-Palast
Friedrichstadt-Palast в Берліні — без перебільшень найбільше вар’єте в Європі з грандіозним масштабом і сучасною технікою. Вражає також кількість артистів: в одному шоу на сцені водночас працює більше, ніж сотня виконавців.
Історія Friedrichstadt-Palast розпочалася з ринкового павільйону 1860-х років, перетвореного у 1873 році на циркову арену на 5000 місць. На початку 20 століття тут з’явилися театральні постановки, і будівлю перебудували за проєктом Ганса Пьольцига, додавши сцену, що оберталася і сучасне освітлення. У 1920-х тут виступали зірки, такі як Ла Яна, Марлен Дітріх і Comedian Harmonists, але під час війни будівля сильно постраждала. Новий Friedrichstadt-Palast відкрився у 1984 році і став одним з найграндіозніших театрів Європи, з глядацьким залом на 1895 місць та площею сцени 2854 м² — найбільшою у світі.
В репертуарі закладу зазвичай представлені два шоу протягом сезону, що триває близько року. Основне гранд шоу ділить сцену з юнацьким колективом театру, який представляє окрему мультижанрову виставу з юними артистами.

В останньому великому шоу Friedrichstadt-Palast 2024-2025 “Falling in love” беруть участь українські артисти — колектив White Gothic.
Про те, як акробати вибороли бронзу на Міжнародному цирковому фестивалі в Монте Карло, читайте в нашому матеріалі.
На сайті Friedrichstadt-Palast можна ознайомитися з інформацією про театр, поточними шоу, купити квитки (вартість варіюється від €19,80 до €199,90), а в розділі кар’єра — заповнити артистичний профіль для майбутніх відборів та кастингів.
Wintergarten Variete
Наступним закладом, який ми не могли пропустити став Wintergarten Variete в Берліні. Це відомий вар’єте-театр, що має розкішний інтер’єр у стилі ар-деко і відомий своїми шоу, де класичні циркові мистецтва поєднуються з сучасними театральними та музичними елементами.
Заклад має багату та захопливу історію, що почалася ще в 1887 році, коли цей театр став першим справжнім вар’єте у Німеччині. Він швидко здобув популярність. Під час Другої світової війни оригінальну будівлю було зруйновано, проте він відродився в 1992 році, щоб знову тішити відвідувачів своїми шоу. Сьогодні Wintergarden є одним із найвідоміших кабаре в Європі, пропонує сучасні, багатожанрові вистави, що поєднують традиційне мистецтво вар’єте з сучасними елементами й технологіями. Розкіш пронизує кожен елемент як на сцені, так і за її межами: починаючи з екстер’єру, закінчуючи ресторанним меню.

Сьогодні мешканці та гості Берліна можуть насолодитися шоу “JOSEPHINE — The Queen of Entertainment”. Це триб’ют, що вшановує Джозефін Бейкер — ікону, яка залишила вагомий слід у світі розваг і стала прикладом для митців усього світу. Народжена в Америці, борчиня за права, активістка й підприємниця, стала першою афроамериканською зіркою світового масштабу, яка досягла слави у Франції завдяки своєму унікальному стилю танцю. Вона також допомагала Французькому Опору під час Другої світової війни. Звичайно ж у виставі беруть участь артисти з України, а саме дуо Art of freedom — Олександр Гуркевич та Вікторія Демура. Дует працює в жанрі парної акробатики руки-в-руки з елементами адажіо.
Квитки (€51,50 – €123,00), меню, деталі поточної програми, та все, що може цікавити глядачів — на сайті Wintergarten.
GOP Varieté-Theater
GOP Varieté-Theater — найбільша мережа театрів, що працюють в жанрі вар’єте в Європі. GOP має у розпорядженні 7 театрів у Бад-Оейнхаузені, Бонні, Бремені, Ессені, Ганновері, Мюнхені та Мюнстері.
У 1912-1913 роках у Ганновері відкрився офісно-житловий палац Georgpalast, кафе-ресторан якого швидко став провідним джазовим танцювальним майданчиком міста. Під час Другої Світової війни будівля була зруйнована, але у 1948 році новий власник Вільгельм Хірте заснував вар’єте-театр GOP (абревіатура від Georgpalast) у відновленому вигляді, що швидко здобув популярність серед зірок сцени та кіно. У 1950-х тут виступали Жозефіна Бейкер, Гайнц Ергардт та інші знаменитості тогочасної європейської естради. Проте розвиток телебачення змусив GOP закритися в 1962 році. Після тридцятирічної паузи театр відновив роботу у грудні 1992 року завдяки родині Гроте, яка керує усією мережею і сьогодні.

В роботі мережі станом на листопад 2024 року знаходиться 16 шоу. Тобто щодва -три місяці кожне шоу змінює свою локацію в турі по усіх семи театрах. Відповідно у цих виставах представлена чимала кількість українських артистів, щоб усіх перелічити довелось провести масштабну osint роботу. Для розуміння, на скільки багато українців працює в GOP, перелічимо усіх: танцівники Вікторія Федак та Володимир Коваль, конторціоністка Анастасія Мазур, повітряний дует Олексій Малий та Наталія Ружило, вокалістка Ганна Левченко, танцівниця Тетяна Ніколаєнко, еквілібрист Андрій Ніколаєнко, пілоніст Олексій Філіпов, танцівниця Вікторія Величко, гітаристка Юлія Корольова, акробатка Софія Мезенцева, моноциклістка Юліана Кабан, жонглерка Катерина Нікіфорова, акробатичний дует Вікторія Книш та Дмитро Шмиговський, акробатка Катерина Гайдаманчук, цирковий артист в різноманітних жанрах Олексій Главацький, повітряна гімнастка Ольга Бойко, акробат Євген Дехтярьов, артистка в жанрі хула-хупи Ірина Гладка, еквілібрист Сергій Тимофеєв. І це лише в поточному сезоні 2024-2025.
Обрати шоу до смаку, придбати квитки (від €59,00) та детальніше ознайомитись з діяльністю GOP можна на сайті компанії.
Palazzo
Palazzo (Берлін, Гамбург, Відень, Штутгарт, Нюрнберг) — вишукані дінер-шоу з акцентом на гастрономію від відомих шеф-кухарів, інтерактивність через специфіку інтер’єру, та сюжетність вистав.

Дінер-шоу Palazzo з’явилося в Німеччині на початку 2000-х років і швидко стало популярним завдяки поєднанню високого гастрономічного мистецтва та розважальної програми. Ідея шоу полягає в тому, щоб гості могли насолодитися вишуканими стравами, приготованими відомими шеф-кухарями, в супроводі виступів артистів циркового та театрального жанрів. Відомий шеф-кухар Гаральд Вольфарт, а також інші кулінарні майстри, доклали зусиль до розвитку цього проєкту. Усі Palazzo носять імена шеф-кухарів, які створюють унікальне меню для кожного з закладів щосезону. Шоу проходить у розкішних шатрах, створюючи атмосферу ретро-карнавалу і залучаючи гостей у світ розкоші, гумору та дивовижних номерів.
Сезонність роботи Palazzo — з листопаду по березень і у сезоні 2024-2025 на сценах дінер-шоу можна буде побачити повітряного акробата Романа Ястремського, степістів Романа і Славу Жовницьких у Берліні та еквілібриста на драбині В’ячеслава Перев’язка в Нюрнбергу.
І звичайно, ділимось посиланням на сайт, де можна ознайомитися з шоу-програмами, креативними командами та кастами, категоріями квитків (€99,00 – €299,00), меню та іншими деталями роботи Palazzo.
Що вар’єте та дінер-шоу можуть дати українській цирковій культурі?
Мені, як артистці, хочеться дати дуже коротку, просту і очевидну відповідь на це питання — роботу. Відштовхуючись від кількості талановитих українців, що наразі працюють за кордоном, я уявляю, яким потужним є наш потенціал в цій сфері. Окрім того, рано чи пізно ми все ж мусимо прийти до усвідомлення простої істини: цирк мусить бути (і фактично є) цікавим не лише дітям. Це повноцінна сфера розваг для дорослих, які здатні сприймати гумор, різних форм і змістів, відмінних від класичної клоунади та рефлексувати на тему того, якою досконалою може бути фізична майстерність артистів будь-яких жанрів. Кращого втілення такого підходу до циркового мистецтва, ніж вар’єте, не знайти.
А ще спираючись на театральний досвід Києва, де протягом останніх років певні вистави викликають справжній ажіотаж, можна передбачити інтерес і попит аудиторії на дінер-шоу і вар’єте. Зі сторони глядача ринок розваг, подібних до вар’єте може пропонувати деякі опції. На приклад Carebean Club в Києві — концерт-хол, в якому протягом музичного шоу можна замовити не лише напої, а й страви. В культурному центрі Freedom Hall (також в столиці) можна насолодитися напоями під час перегляду театральних, музичних чи хореографічних вистав. Мультижанрове сольне шоу створила і просувала артистка Надія Васіна. Але з погляду артистів циркових та інших суміжних жанрів — роботи в закладах типу вар’єте в Україні, на жаль, не знайти.
Зрозуміло, що зміни та інновації починаються не з глядача, а саме з ентузіазму всередині професійної спільноти. Великі перспективи складно не помітити в таких шоу, як “Цирк в стилі джаз” Національного Цирку України.
Наш матеріал про це шоу читайте за посиланням.
На нашу скромну думку, воно мало б чудовий вигляд на затишній сцені театру у вигляді дінер-шоу. Ми щиро сподіваємось стати свідками розвитку та розквіту подібних форматів в Україні, щоб за декілька років схожий матеріал базувався на українських вар’єте шоу, що варті уваги глядачів та артистів.
Підписуйтесь на сторінки CircusLife в Instagram та Tik-Tok, а також слухайте нові випуски нашого подкасту Bla Bla Circus на YouTube.

